“再次回到中国演出，我有一种回家的亲切感。”自2019年之后时隔四年，重返中国舞台，雷诺·卡普松无比激动。

(资料图)

5月21日，这位被誉为21世纪小提琴界“闪亮之星”、“当代法国小提琴领军人物”的小提琴家登台国家大剧院音乐厅，与钢琴家纪尧姆·贝隆携手带来三部意义深厚的法国音乐作品，用原汁原味的法式风情为他此次中国巡演画上了圆满的句号。

中国巡演收官之站

音乐会以德彪西的《g小调小提琴奏鸣曲》作为开篇，身为法国人的卡普松对法国作品的诠释可谓得心应手，这部印象派法国作品被他演绎得哀婉动人，在与钢琴的互相映衬下，以多变的节奏展现出音乐的变幻莫测。拉威尔的《G大调第二号小提琴奏鸣曲》充满了爵士与古典的和谐，卡普松与纪尧姆·贝隆配合默契，忧郁中浮现出诙谐与慵懒的独特气质。下半场弗兰克《A大调小提琴奏鸣曲》两位演奏家愈加游刃有余，小提琴与钢琴旋律如影相伴，重新将德国古典复调音乐与法国精神相结合，美妙的琴声映衬着宁静浪漫的夜晚，让人意犹未尽。

本场演出是卡普松历经天津、武汉、广州、上海、北京多个城市的中国巡演的收官之站。演出前在接受采访时，卡普松表示，此次能重返中国的舞台，非常开心，“我是第六次登上国家大剧院的舞台，此前也到过天津、上海等地演出，这5个城市的音乐厅都有着非常好的音效，能回到中国演出很开心。”

对中国观众印象很不错

除了音乐厅之外，卡普松对中国观众的印象也很不错，“我发现中国古典乐的观众中有很多年轻观众，这是中国应该为之感到非常骄傲的，因为并不是所有的国家都有如此多的年轻观众，他们会给我们的市场带来很多的活力。”

卡普松14岁时开始在法国巴黎国家高等音乐学院学习，作为独奏家、音乐会和室内乐音乐家在国际上声名显赫。他以沉着、深沉的音色和精湛的演奏技巧而闻名于世。除了小提琴，他还是一位中提琴家。他不仅以独奏家的身份遨游世界，也热衷室内乐，拥有丰富的乐队演奏经历。1998年，卡普松应指挥大师阿巴多之邀，在无数青年音乐家梦寐以求的古斯塔夫·马勒青年管弦乐团担任了三个夏季的乐团首席，并继续接受皮埃尔·布列兹、小泽征尔、丹尼尔·巴伦博伊姆、弗兰兹·威尔瑟-莫斯特大师的培养。在大师们的指导下迅速成长，成为既拥有法国学派细腻、精致的演奏风格，也兼具德奥学派精益的演奏技巧的演奏家。

希望有机会能演绎《梁祝》

谈及与阿巴多、布列兹、小泽征尔、巴伦博伊姆等传奇指挥家的合作，卡普松表示，“与大师们的合作对我协奏曲的演绎有着非常深厚的影响。他们是可以将我带入他们的音乐世界的大师们。在合作中我感到自己被引领，并看到那些不同的音乐风景。他们总是能找到最简洁、单纯的路径把美好的音乐带给观众。我现在会把这些经验再传输给下一代的年轻人。”

值得一提的是，当晚，卡普松手中的小提琴是一把有着400多年历史的瓜奈利名琴，这把琴原为小提琴大师艾萨克·斯特恩所有，1976年，斯特恩访华时所带的就是这把琴。5年前，卡普松斥巨资将其买下，虽然他绝口不提这把琴的价格，但卡普松笑说，“我到现在还在每个月为它还月供。”

卡普松曾与柏林爱乐乐团、维也纳爱乐乐团、伦敦交响乐团、欧洲室内乐团、法国国家交响乐团等诸多世界顶尖乐团合作，与他合作过的指挥家包括捷杰耶夫、毕契科夫和余隆等。此外，爱丁堡、柏林等世界上最负盛名的音乐节与国际活动上都出现过他的身影。卡普松也与很多华人音乐家有过非常愉快的合作，他透露，“我今年很快就和王羽佳合作，明年也会和马友友合作，之前我和余隆、王健等音乐家都进行过合作，他们都是我非常喜欢的中国音乐家。”

谈及未来的计划，卡普松透露，自己对中国作品非常感兴趣，“希望有机会能演绎小提琴协奏曲《梁祝》。对中国文化和中国音乐，我想更加深入地了解。”（记者 田婉婷 摄影/记者 王晓溪）

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